阿布戴·柯西胥導演訪談錄
問：怎么想到改編朱莉·馬洛的漫畫《藍色是一種暖色調》當做自己第五部長片？
阿布戴·柯西胥（以下簡稱柯西胥）：電影部分改編自這部漫畫，它混合了我曾經想拍的一部電影的概念。2003年的《躲閃》之后，我曾想拍一個法國女教師熱愛教學的故事。我對于發展女性角色熱愛某種職業的角色很有興趣，通過這種故事來描述女性的熱情。同時這位女教師的職業也對其私生活產生影響，比如愛情、親人逝去、與男友分手等。為此我和很多真正的老師見過面，在制作《躲閃》期間我被他們的職業熱情所打動。他們是真正的藝術家，對閱讀、繪畫和寫作都有著自己的觀念。我們每個人在學校生活的轉折點，都發生于某位老師鼓勵你讀某本書、看某部電影，他們會為你播下你對某種藝術熱愛的種子。不過到最后，我的劇本都沒成形。直到看了這部漫畫，我覺得將兩位女性之間的故事和年輕女孩變為教師的故事結合，會是不錯的主意。
問：為什么設置她們兩人一個繪畫、另一個教書？
柯西胥：我覺得這個概念既合情又合理，這些職業是非常無私的，它不是祈求得到其他人的認可。我對這種全身心教書育人的教師，發自內心的欽佩。教育孩子成為了他們的生命，也讓他們得到滿足。
問：片中有場戲，是兩個人交換身份時很特別，這段是即興創作出來的嗎？
柯西胥：在這幾場群戲中，臺詞、場景都在劇本里寫得很明確了，但我想有新的嘗試，打破一些既定的節奏，因為劇本看起來也不是那么完美。拍攝時我想尋找那個在劇本甚至分鏡圖里都很難體現出來的節奏。當我坐在現場，我覺得應該打破因為成本在劇本里出現的限制，拍攝時幾乎所有都是開放的，原有的臺詞消失了，我們邊拍邊改。這些場景拍起來很舒服，畫面不斷地被重新創造出來，也給了演員們新的興奮點，并讓我覺得很有趣。
問：這部電影拍完，它給了你什么？
柯西胥：它沒給我什么明確的答案，相反地是它增加了我對女性主義的疑問和不確定。關于生活、希望、神秘的本質是什么，我不確定，或許某一天我們會找出答案來。
問：所以這部電影只標了“章節1”“章節2”，沒有標“最終章”？
柯西胥：只有兩個章節，是因為我不知道其他章節會是什么樣，我很希望阿黛爾能告訴我，接下來會發生什么。
演員她們就像用臉接觸觀眾
問：你怎么選擇到阿黛爾·艾克阿切波洛斯和蕾雅·賽杜這兩位女演員的？
柯西胥：我首先見了蕾雅·賽杜，讓她扮演艾瑪。她身上擁有這個角色的美麗、生涯、智慧和自由，但決定性的因素還在于她和現實社會的關聯（剛好賽杜也是法國老牌電影公司百代主席的孫女，名門之后）。和她工作這一年下來，尤其是拍攝結束后，讓我感覺到她是為這個角色而生的。我覺得蕾雅身上有種感覺，用阿拉伯的說法是“阿拉伯的靈魂”，后來她告訴我自己有個同父異母的兄弟，之前我都不知道。蕾雅有她自己的方式感受世界發生了什么，她用自己的方式接受生命的變遷。她有種流浪、浪漫和憂郁的氣質，我們叫做“命中注定”（mektoub），蕾雅對待世界和生命有著淡然的態度。
問：那阿黛爾·艾克阿切波洛斯呢？
柯西胥：我們舉行了大型的選角活動，但看到阿黛爾第一分鐘就決定用她。我帶她去一個啤酒吧，她點了個檸檬餡餅，當我看到她吃飯的樣子，我心想：“絕對是她了！”她張開嘴巴、咀嚼的樣子，有她自己的風格。而她的嘴巴又是電影中非常重要的元素，實際上兩個角色的嘴巴都很重要，這個和人類本能關聯較大。她們倆能激發很多感覺和激情，她們的表演就像是用臉在接觸觀眾，用鼻子、嘴巴……對我來講，這是一切的開始。
問：你為何將一個角色的名字從克萊芒蒂娜改成阿黛爾？
柯西胥：因為我想保留女演員的名字，首先這不會困擾她。我甚至覺得可以幫助她更好地融入角色，讓我更好地與她進行溝通。同時也和聲音有關，阿黛爾、艾瑪、蕾雅都是透著光亮和優雅的名字，當然這是我主觀的看法。還有個原因是，在阿拉伯語里阿黛爾是“公平”的意思，我喜歡這一點。
問：浪漫與孤獨的主題是從屬于愛的主題嗎？
柯西胥：分離、空虛，失去愛之后的孤獨、你失去親友之后的感受，這些每個人都會有感知。但沒人能夠解釋這些痛苦能創造什么，相對于痛苦，讓我感興趣的是生活必須繼續，很多東西要去完成。對我而言，為什么阿黛爾這個角色像個英雄，因為她承受著一切，并繼續完成她命中注定的東西。
《阿黛爾的生活》改編自法國女作家朱莉·馬洛的情欲小說《藍色是一種暖色調》（即英文片名），講述了女孩阿黛爾一段如火如荼的同性愛情。3小時的片長長而不悶，充滿各種情趣元素，而在性愛內容上又驚人大膽。影片最可貴之處是沒有將同性戀做為熱門話題加以投機，而是以同性愛欲作為承載，寄托人類最美好也最傷感的初戀情懷。主角從發現自己的性取向，到一步步找到真愛，又一步步失去愛人，整個過程就如繁花盛放又歸于荼蘼，讓觀眾看得如癡如醉。
導演阿布戴·柯西胥出生于突尼斯，曾三次入圍威尼斯電影節金獅獎，其中《谷子和鯔魚》獲得評委會大獎。他熱衷于表現法國外裔青少年的生活和對身份認同的自我尋找，是一位一直維持著較高水準的創作型導演。2013年是他首次參加戛納電影節。《阿黛爾的生活》獲得第66屆戛納電影節的金棕櫚大獎和影評人費比西獎。
【導演訪談】
阿布戴·柯西胥：“我敬佩當下的年輕人”
青春期，特別是女孩的青春期，這是你在電影中經常表現的主題。
青春期代表著人生新紀元的開始。無論長到多大，總有一部分來自青春期的東西留在我們體內，它是一個人生命的關鍵時刻。另外也可以說，我對當下的年輕一代人心懷敬佩，他們比起我們當時要開放、勇敢得多。他們更加心無芥蒂，更加熱情、用心地去擁抱外在的世界。而我想把這些年輕人帶給我的感受表達出來，不論他們是在跳舞，示威、嬉笑或者是爭辯。不論片子里面的角色是在跳舞，爭吵，嬉笑或者爭辯。如今的年輕人身上的那股熱情和能量感染了我，并且給予我一種對未來的希望。年輕人同樣還有一點吸引我，那就是他們根本不在乎(或者說比上一代少得多)那些性別、人種、經濟、民族和社會地位上的差別。
影片處理一對同志戀人，就像她們跟普通的戀人絲毫無異，并且包含了直白的性場面。
這一切都來得很自然。我并沒有對同性戀的主題太過關注。拍攝過程中除了一些非常特殊的情形，我并沒有意識到這是兩個女人之間的戀情。我所關注的是兩個墜入愛河中的人。
影片充滿了油畫和藝術品的氣息。你是否把阿黛爾·艾克阿切波洛斯當成了一個繆斯，一個用攝影機來雕塑的模特？
當然，但不僅是阿黛爾，還包括蕾雅和阿弗西婭(注阿弗西婭·埃爾奇，《谷子和鯽魚》女主角)。每次我和新的女演員合作，她立刻會成為我的繆斯，會成為我靈感的持續來源。同樣片中的角色也是如此，他或者她有時是個物體，有時卻可以成為我的向導。說到電影的美學方面，我的確比之前的作品希望更多地嘗試顏色、色澤和光線的效果。
【導演闡述】
動機展現女性身體？
講述兩個女孩之間的愛情故事，意味著和兩位女演員進行充分的合作，這種工作讓我高度興奮。我問自己，這部漫畫中給人感悟最深、最亮的火花是什么？展現女性身體的那些插畫嗎？或許是。但到最后我也不知道哪個是最明確的動機。
激情戲美學上要漂亮
我們要做的就是盡量拍攝美麗的畫面，就像制作繪畫、雕塑一般拍攝這些場景。我們花了很多時間布光，讓兩位演員看起來足夠漂亮，然后讓兩人與生俱來的身體律動接管剩下的一切。如何掌握性愛尺度，我覺得唯一標準就是美學觀點上的漂亮。我們嘗試了很多方式，我們認真工作、進行充分的討論，到最后我們的討論是沒有界限的。其實拍攝過程沒那么重要，起碼沒有那些自然優美的畫面展現出來重要。
主題社會差距導致分離
公正是我電影中反復出現的主題，甚至變成了一種沉迷。“社會差距”是緊扣世界脈搏的主題，我感覺我隸屬的階層和片中阿黛爾一樣，都是勞工階層嘛。艾瑪屬于精英階層，知識分子、藝術家。片中每個女角色都被限制在她的社會階層里。她們兩人相處時的障礙、促使她們最終分手的原因，就是這部電影最終要表達的東西——“社會差距”，這種東西會讓她們生出個人愿景的差異。其實她倆分開的原因并不是女同性戀，這個多少可被社會容忍和理解。
對于同性戀，我沒有太多激進的觀點。我不想去定義，在我制作這部電影的時候，我只告訴自己“她們只是兩位女性而已”，我只覺得自己在講述一對情侶之間的故事，我不覺得自己要特別為同性戀講點什么。如果我非要對同性戀發表觀點也不一定要通過電影。這部電影就是個愛情故事，有著美麗的角色在里面。如果這部電影在阿拉伯文化圈被完全接受，我覺得對突尼斯的年輕人是好事。
花 絮
·改編自法國作家朱莉·馬洛的漫畫《藍色是一種暖色調》。原著中主角的名字叫做克萊芒蒂娜，被改成阿黛爾 ，與演員名字一致。這個名字在阿拉伯語里阿黛爾是“公平”的意思。
·影片在戛納獲獎在全世界特別是法國的媒體上引起很大轟動。而之后沒過多久，法國總統就簽署了承認同性戀婚姻合法化的法案。在主演蕾雅·塞杜看來，影片從中也起到了一定的推動作用。
·影片中長達十分鐘的情色鏡頭以假亂真，在觀眾看來驚世駭俗，在演員演起來也是猶如地獄。這場戲光是拍攝就花去了10天時間。兩位演員深感來自導演的壓迫和折磨，并表示今后不會再同柯西胥合作。
·扮演艾瑪的蕾亞·賽杜是一早就選定的演員，在柯西胥看來，她身上有種流浪、浪漫和憂郁的氣質，對待世界和生命有著淡然的態度。
·劇組為尋找扮演阿黛爾的人選舉行了大型的海選，然而阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯一出現就讓導演認為非她莫屬——“她張開嘴巴、咀嚼的樣子，有她自己的風格”而嘴巴是電影中非常重要的元素。
獲獎情況
第66屆戛納電影節 (2013)
主競賽單元 金棕櫚獎
費比西獎 競賽單元獎 阿布戴·柯西胥
第71屆金球獎 (2014)
電影類 最佳外語片(提名)
第26屆歐洲電影獎 (2013)
最佳影片(提名) 阿布戴·柯西胥
最佳導演(提名) 阿布戴·柯西胥
第79屆紐約影評人協會獎 (2013)
最佳外語片
第85屆美國國家評論協會獎 (2014)
最佳新人女演員 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
第19屆評論家選擇電影獎 (2014)
最佳青年演員(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
最佳外語片(提名)
第29屆獨立精神獎 (2014)
最佳國際電影(提名)
第16屆英國獨立電影獎 (2013)
最佳外國獨立電影
第18屆金衛星獎 (2014)
電影獎 最佳女主角(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
電影獎 最佳女配角(提名) 蕾雅·賽杜
電影獎 最佳外語片(提名)
第48屆美國國家影評人協會獎 (2014)
最佳女主角(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
最佳女配角(提名) 蕾雅·賽杜
最佳外語片
第12屆華盛頓影評人協會獎 (2013)
最佳外語片(提名)
最佳青少年表演(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
第34屆波士頓影評人協會獎 (2013)
最佳外語片(提名)
第39屆洛杉磯影評人協會獎 (2013)
最佳女主角 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
最佳外語片
第18屆圣地亞哥影評人協會獎 (2013)
最佳女主角(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
最佳外語片(提名)
第26屆芝加哥影評人協會獎 (2013)
最具潛力演員 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
第12屆舊金山影評人協會獎 (2013)
最佳外語片
第14屆溫哥華影評人協會獎 (2014)
最佳外語片(提名)
第47屆堪薩斯影評人協會獎 (2013)
最佳外語片
第13屆鳳凰城影評人協會獎 (2013)
最佳外語片
第22屆東南影評人協會獎 (2013)
最佳外語片(提名)
第17屆美國在線影評人協會獎 (2013)
最佳影片(提名)
最佳女主角(提名) 阿黛爾·艾克薩勒霍布洛斯
最佳女配角(提名) 蕾雅·賽杜
最佳非英語片
